Curso de Ballet

Descripción

El curso de Ballet en Metodología Cubana tiene como objetivo introducir a los estudiantes al arte del ballet clásico desde una perspectiva disciplinada, creativa y formativa. A través del movimiento, la música y la expresión corporal, los alumnos desarrollarán habilidades físicas, coordinación, disciplina y trabajo en equipo.

Número de sesiones:
40 sesiones

Duración de cada sesión:
1 horas 15 minutos

Formato del curso:
Presencial

Horarios

(6 a 11 años)
Martes 15:30 a 17:00 hrs.
(12 a 17 años)
Martes 17:00 a 18:30 hrs.
(Adultos)
Miércoles 15:30 a 17:00 hrs.

Perfil de Ingreso

Este programa está diseñado para adaptarse a tres grupos de edad: niños, adolescentes y adultos, garantizando una enseñanza adecuada a las capacidades y necesidades de cada uno. Además de la técnica, el curso busca desarrollar valores como la disciplina, el respeto, la constancia y el trabajo en equipo. El ballet fomenta la confianza, la sensibilidad artística y la expresión emocional a través del movimiento.

Perfil de Egreso

Al finalizar el curso, el estudiante será capaz de ejecutar los conocimientos principales del ballet clásico con técnica, musicalidad y comprendiendo la importancia del trabajo disciplinado y la expresión artística que caracterizan la metodología cubana del ballet, también se alcanzará el desarrollo artístico mediante una puesta en escena cómo clausura del curso.

Metodología

Durante el año se realizarán 2 evaluaciones: una por trimestre (Mayo/Septiembre). Se valorará la técnica, la participación, la expresión corporal, el compromiso y la puntualidad. Además, los estudiantes participarán en una presentación pública (Noviembre).

Contenido

Trimestre
Niños (8–11 años)
Adolescentes (12–16 años)
Adultos (17+ años)
1.º Trimestre (Feb – May)
Conocen el aula de danza, aprenden la postura correcta y las posiciones básicas de pies y brazos. Desarrollan coordinación, equilibrio y sentido del ritmo con ejercicios sencillos en barra y centro.
Conocen la técnica base, corrigen postura y alineación, y aprenden secuencias en barra y centro. Inician el trabajo de giros y desplazamientos con mayor control corporal.
Redescubren su cuerpo en movimiento, fortalecen músculos y articulaciones, y aprenden los fundamentos técnicos del ballet con ejercicios adaptados para flexibilidad, equilibrio y postura.
2.º Trimestre (Jun – Sep)
Avanzan en la ejecución de combinaciones, giros simples y desplazamientos. Aprenden a expresarse a través del movimiento.
Amplían su vocabulario técnico con secuencias más dinámicas, diagonales y saltos pequeños. Desarrollan su capacidad expresiva.
Mejoran control y fluidez de movimientos, realizan combinaciones en centro y diagonals.
3.º Trimestre (Oct – Dic)
Consolidan lo aprendido, mejoran su seguridad escénica y trabajan en una coreografía completa para la presentación final. Aprenden a disfrutar el escenario y a expresarse con confianza y alegría.
Refuerzan la técnica adquirida, perfeccionan giros y saltos, y pulen su expresión escénica. Participan en el montaje de una coreografía final que integra todo lo aprendido durante el año.
Afianzan su técnica y expresión artística, combinando control, presencia y disfrute escénico. Finalizan el año con una coreografía completa que refleja su evolución y compromiso con la danza.

Lazaro Arreaga

Es un bailarín de ballet con amplia trayectoria artística en escenarios de la Ciudad de Guatemala y distintos departamentos del país. Su formación combina las exigentes metodologías “Vaganova y Cubana”, lo que le ha permitido desarrollar una metodología sólida, disciplinada y expresiva dentro de la enseñanza de la danza clásica. A lo largo de su carrera, ha participado en diversas producciones de ballet y danza contemporánea y folclore nacional, destacando su participación en Don Quijote, El Cascanueces —donde interpretó el rol de bailarín principal—, y próximamente en Hansel y Gretel. Además, ha formado parte de montajes escénicos junto al Coro Nacional de Guatemala y con orquesta en la obra “Navidad Nuestra”, así como en presentaciones que fusionan danza clásica y contemporánea, entre ellas Luna de Xelajú e Imagine. Su experiencia escénica se ha enriquecido con numerosas presentaciones en teatros y festivales de danza a nivel nacional, donde ha transmitido su pasión por el movimiento, la música y la expresión corporal. Como profesional de la educación, Lazaro Arreaga promueve en sus estudiantes el amor por la danza, el respeto por la técnica y el valor de la constancia, buscando que cada alumno desarrolle su potencial artístico y humano dentro del aula.
Inscripción: Q.150.00
Mensualidades: Q.325.00

Formas de pago:
Tarjeta Crédito/ Débito
Deposito
Transferencia Bancaria

Duración del Curso: 10 meses